domingo, 19 de noviembre de 2023

TAREA Nº 6 LOS ELEMENTOS PLÁSTICOS Y RECURSOS DE LA ORGANIZACIÓN DE LA FORMA EN DISEÑO: DISEÑO DE DOS LOGOTIPOS.

 LOS ELEMENTOS PLÁSTICOS Y RECURSOS DE LA ORGANIZACIÓN DE LA FORMA EN DISEÑO. 





LA IMAGEN CORPORATIVA. 

La Identidad o Imagen Corporativa es el conjunto de imágenes y objetos que identifican a una empresa o institución. Se diseña para ser atractiva al público, interesar a los consumidores y facilitar la identificación de una serie de productos. Está compuesta principalmente por varios de estos elementos:
 



Recursos gráficos para realizar logotipos: 

1- Usar la inicial de la marca. 

2- Simplificar una imagen relacionada con la empresa. 

3- Repetir una forma o hacer una simetría. 

4- Dibujar una acción muy simple. 

5- Usar la marca como logotipo.





TAREA Nº1Dibuja una imagen que sirva como logotipo usando los RECURSOS DE LA FORMA Y DEL COLOR EN DISEÑO para una empresa hotelera que se llama “LEO” usando la imagen :





RECURSOS CON LA FORMA, RECURSOS CON EL COLOR: REALIZA ENSAYOS APLICANDO AL DISEÑO TODAS LAS SIGUIENTES POSIBILIDADES A MODO DE ESTUDIO:

1_Simplificar a líneas: 


1_Blanco, negro y gris:


 2_Simplificar a formas: contorno o dintorno.


 2_Monocromía:


 3_Detalle ampliado: 


3_Contraste de tonos fríos y cálidos: 


4_Simetría: 


4_Contraste de color fuerte- suave: 


5_Repetición: 


5_Contraste de color plano y degradado: 


6_Abstracción: 


6_Contraste de tonos complementarios:


CITERIOS DE CALIFICACIÓN PARA AMBAS TAREAS



TAREA Nº2: LOGOTIPO para una agencia de transportes llamada RAPID. 


1ª parte: Definiciones y Conceptos básicos.

 Define qué es una Imagen Corporativa. 

Describe 3 recursos para realizar Logotipos. 


2ª parte: Estudio e Investigación. 

Estudia las siguientes Imágenes Corporativas: Responde por escrito o dibujando: 

1º-Forma geométrica general: 

2º-Logotipo (recurso usado): 

3º-Marca(tipo de letras, tamaño y situación):

 4º-Color corporativo.




3ª parte: Diseño: 


Diseña UN LOGOTIPO para una agencia de transportes llamada RAPID. 

Tiene que contar con una imagen sencilla, el nombre de la marca y se deberá realizar con 3 colores como máximo. 

Realiza al menos 3 bocetos distintos a mano alzada, el Diseño Final en papel definitivo con regla y compás y una Memoria final explicativa. La técnica del diseño definitivo será libre.


PROCESO DEL DISEÑO.  (RECORDATORIO)

 

Todo ejercicio de Diseño es un proceso creativo de búsqueda a la solución de                         

un problema.

Consta de 3 partes: 

1_ PRESENTACIÓN Y ESTUDIO DEL EJERCICIO:

Describir el problema que se plantea. Estudiar ejemplos parecidos en la Historia del Diseño y buscar documentación: investigación de otros diseños, sus formas y estilos.

Reflexionar con ideas previas sobre las posibilidades de nuestro diseño. 2_CREATIVIDAD:

Dibujar bocetos variados en formas y estilos.

Seleccionar la mejor idea que se adapte al problema de Diseño que nos han   propuesto.

3_ARTE FINAL:

Realización técnica del diseño definitivo. Realización de una maqueta.

Escribir una Memoria explicativa de todo el proceso.

 

Fecha recomendada de entrega 24 de noviembre.


RECURSOS: 

METODOLOGÍA PROYECTIVA DE BRUNO MUNARI. En este caso el ejemplo es para elaborar un arroz verde.


MÉTODO DE PROYECTACIÓN DE BRUNO MUNARI

VÍDEO



miércoles, 1 de noviembre de 2023

DISEÑO TRIDIMENSIONAL: DISEÑO INDUSTRIAL Y FUNCIONALISMO

 


INTRODUCCIÓN:

 El Diseño Industrial tiene como fin la ideación de objetos y productos destinados al uso y consumo de las personas, dentro de unas normas de estética y funcionalidad.

Proyecta todo lo relacionado con los envases, objetos de consumo, mobiliario,…

Entre dentro del ámbito del diseño tridimensional, por lo que requiere el manejo de los sistemas técnicos de representación de los objetos.

En el Diseño Industrial es fundamental la relación entre forma y función, o lo que es lo mismo, entre su apariencia externa y la interna, ya que además de ser estéticamente aceptable tiene que servir para algo.

El Funcionalismo es la ideología que define esta relación: plantea que la planificación del proceso ha de nacer de la necesidad, la cual justifica que la forma esté originada por las características funcionales, que serán las que le otorguen significado.


ÍNDICE:

Diseño de producto.

Tipología de objetos en el diseño volumétrico: de uso individual, público o profesional.

-Sistemas de representación y estructuras compositivas aplicados al diseño de producto:

-diédrico, axonométrico y cónico.

Antropometría, ergonomía y biónica aplicada al diseño.

Diseño de producto y diversidad funcional. Diseño flexible, creación de opciones.

Materiales, texturas y colores. Sistemas de producción y su repercusión en el diseño. Historia

y evolución de los materiales. Sostenibilidad, reciclaje, reutilización.

El packaging: del diseño gráfico al diseño del contendor del producto tridimensional. Iniciación

a su desarrollo y técnicas de producción. Iniciación a los troqueles, desarrollos y acotación.

Diseño de espacios. Organización del espacio habitable, público o privado. Distribución de espacios y recorridos.

Elementos constructivos. Principios de iluminación. Diseño de espacios interiores.

Percepción psicológica del espacio. Luz y color.

El diseño inclusivo de espacios. Accesibilidad.


DISEÑO DE PRODUCTO 



El diseño de producto describe el proceso de imaginar, crear y producir objetos que resuelvan los problemas de los usuarios o aborden necesidades específicas en un mercado determinado. La clave para un diseño de producto exitoso es la comprensión del cliente final, la persona para la que se crea el producto.

Los diseñadores de productos intentan resolver problemas reales para personas reales utilizando tanto la empatía como el conocimiento de los hábitos, comportamientos, necesidades y deseos de sus clientes potenciales.






Tipología de objetos en el diseño volumétrico: de uso individual, público o profesional.

Sistemas de representación y estructuras compositivas aplicados al diseño de producto:

diédrico, axonométrico y cónico.


Las tipologías de objetos industriales se pueden establecer siguiendo diversos criterios, según se quiera incidir sobre alguna dimensión u otra, de ahí que existan tantas clasificaciones como autores deseen elaborarlas.

A continuación, describiremos algunas de las que han sido realizadas a lo largo de estos años de teorización sobre el diseño industrial.

la Tipología temática

Toma como criterio la diversificación temática o, si se quiere, la naturaleza y condición de los productos objetos de diseño. Este criterio comporta la ventaja de hacer evidente el amplio campo sobre el que opera el diseño industrial.

OBJETOS PARA USO INDIVIDUAL O PRIVADO




Electrodomésticos                            

Útiles del hogar

Menaje de cocina

Objetos de decoración

Grifería y sanitarios

Iluminación

Aparatos electrónicos

Audiovisuales

Aparatos informáticos

Mobiliario doméstico

Telefonía

Productos lúdicos

Gadgets

Objetos personales

Equipamiento deportivo



OBJETOS PARA USO PÚBLICO

Mobiliario urbano

Mobiliario para espacios públicos

Mobiliario para bares y cafeterías

Mobiliario para tiendas y establecimientos comerciales

Mobiliario para salas de reuniones y conferencias

Mobiliario para espacios escolares y académicos

Objetos de uso público





OBJETOS PARA EL MEDIO PROFESIONAL

Puestos de trabajo (workstations) y entornos de oficina

Imagen corporativa

Instrumentos de precisión y laboratorio

Objetos e instrumentos para uso militar

OTROS ÁMBITOS Y SECTORES

Diseño industrial relacionado con la configuración del espacio

Habitáculos

Instalaciones

Stands para ferias y Salones

Arquitectura

Sector transportes

Transportes para uso individual

Transportes para uso público

Embalaje (packaging)

Objetos vinculados al diseño experimental


 

TIPOLOGÍA DE LOS OBJETOS ATENDIENDO A SU FORMA

Objeto simple y objeto articulado


Objeto simple: compuesto de 1 o 2 piezas.

Se pueden identificar por su forma que facilita su función

Prolongan un gesto humano al que superan.

Peine, rastrillo, tijera, pala

Objeto Complejo:

Compuesto por una o varias piezas.

Las piezas provocan un movimiento mecánico o eléctrico.

Conjunto de materiales de acción combinada

Plancha , taladro, computador.






COMPLEJIDAD DEL OBJETO ACTUAL

Vivimos una creciente capacidad tecno-científica de intervenir en profundidad en la estructura de la materia produciendo materiales mas especializados en distintos usos, soluciones de mayor rendimiento en sus prestaciones, los productos son cada vez mas integrados y mas ligeros.

Se crea así una nueva atmósfera técnico-cultural con el principio-consigna: “Menos materia. Menos energía, más información”





UN EJEMPLO OBJETO ACTUAL

La punta de un bolígrafo esta hecha de tres materiales plásticos diferentes y de dos metales, todo ello tratado en un proceso fuertemente integrado y en una elevada rapidez de producción: el material es el conjunto indivisible de las propiedades específicas de cada componente pero también del proceso a través de cual la punta es producida. Más. Es precisamente este último y no el material en sentido estricto, el elemento decisivo que hace del bolígrafo lo que es: un producto relativamente complejo, de amplísimo consumo y de bajísimo precio.

Cuando hablamos de materiales y su competición estamos hablando de material-proceso.



Formatos del papel:

Para plasmar los dibujos en un soporte físico se utilizan formatos de papel de dimensiones normalizadas. Las más utilizadas son la serie A de la norma ISO, cuyos principales tamaños son (medidas en milímetros):

A0 -  841 x 1189 mm 

A1 -  594 x 841 mm 

A2 -  420 x 594 mm 

A3 -  297 x 420 mm 

A4 -  210 x 297 mm (HAY QUE MEMORIZAR LAS DIMENSIONES DE UN A4, YA QUE PODREMOS DEDUCIR EL RESTO DE LAS MEDIDAS NORMALIZADAS) 

A5 -  148 x 210 mm 

A6 -  105 x 148 mm 

A7 -  74 x 105 mm 

A8 -  52 x 74 mm 

A9 -  37 x 52 mm 

A10 -  26 x37 mm



Sistemas de Representación.


     PROYECCIONES ORTOGONALES: CROQUIS, SISTEMA DIÉDRICO

principios del sistema diédrico, a partir de proyecciones perpendiculares respecto a los planos de proyección, utiliza como medio de definir las dimensiones, las partes y los detalles de cualquier objeto que se represente. Se trata de imágenes «aplastadas», aparentemente muy parciales y poco claras, si no se muestran todas las vistas necesarias (planta, alzado y perfil)


PERSPECTIVA CABALLERA

establece que los ejes que expresan las magnitudes de altura y anchura de una figura conservan sus  dimensiones reales por formar un plano paralelo  o por estar formando parte del mismo plano del cuadro (o de proyección). Sin embargo, el eje que expresa la profundidad, se verá modificado casi siempre al aplicar un coeficiente de reducción para lograr que la representación gráfica del objeto transmita una mayor sensación de realidad. Dicho coeficiente se puede establecer numéricamente, siendo los valores más emplea- dos 1/2, 2/3 y 3/4. Esta perspectiva se originó en el dibujo de las fortificaciones medievales, aunque cuando se alcanzó el desarrollo industrial, se utilizó también en la industria del mueble .









 PERSPECTIVA AXONOMÉTRICA

 Al proyectar los ejes axonométricos sobre el plano del dibujo o plano proyectante, forman entre sí tres ángulos, cuyos valores difieren dependiendo de la posición que estos ejes tengan res- pecto al plano. Las diferencias de ángulos generan las tres axonometrías siguientes: ISOMETRICA, DIMÉTRICA, TRIMÉTRICA

PERSPECTIVA ISOMÉTRICA: se obtiene cuando los tres ángulos que forman los ejes axonométricos, son iguales (120º) y se emplea el mismo coeficiente de reducción en los tres ejes. Esta perspectiva es una de las más utilizadas para la representación de objetos, como el filtro de cafetera seccionada que se  muestra a la izquierda, con las líneas de trazado auxiliares.

PERSPECTIVA DIMÉTRICA: se obtiene cuando sólo dos de los tres ángulos que forman los ejes axonométricos son iguales y, por lo tanto, se aplica el coeficiente de reducción igual para los ejes con el mismo ángulo y otro coeficiente para las Arriba: perspectiva caballera de un filtro de cafetera seccionado al que se le ha aplicado un coeficiente de reducción. medidas sobre el otro eje.

PERSPECTIVA TRIMÉTRICA: en estas proyecciones, todos los ángulos son diferentes, al igual que los co- eficientes de reducción que los relacionan. Debido a su complejidad de uso, estas proyecciones se suelen sustituir por la dimétrica e, incluso, por la isométrica. 














PERSPECTIVA CÓNICA

El sistema cónico utiliza proyecciones cónicas sobre un único plano de proyección (el plano del cuadro), favoreciendo una representación de espacios lo más parecido a la visión humana, aunque no son suficientemente reales y por este motivo, a veces, hay que emplear diferentes puntos de vista para evitar falsas interpretaciones del espacio representado. Por lo general, la perspectiva cónica tiende a exagerar las proporciones que representa y el espectador puede llegar a creer, al observar una imagen así elaborada, que se trata de un espacio muy amplio, cuando lo que realmente hay es una habitación de proporciones reducidas. Sabiendo esta limitación, y poniendo el punto de vista a la altura aproximada de un ser humano, las perspectivas cónicas, utilizadas en la representación de espacios desde el Renacimiento, son los recursos más útiles en el campo del diseño de interiores. 







REPRESENTACIONES VOLUMÉTRICAS EN EL PROYECTO DE DISEÑO







REPRESENTACION DE LA CIRCUNFERENCIA








ESCALAS La representación de objetos a tamaño natural no es posible cuando son muy grandes o pequeños. La escala consiste en aplicar la ampliación o reducción necesarias en cada caso para que los objetos queden claramente representados en el plano del dibujo. Se define la escala como la relación entre la dimensión dibujada respecto de su dimensión real:

E = dibujo / realidad escala natural   1:1

escala de ampliación  2:1  5:1  10:1 

escala de reducción    1:2  1:5  1:10

 EJEMPLOS PRÁCTICOS

EJEMPLO 1 Se desea representar en un formato A3  (29,7 x 42 cm) la planta de un edificio de 60 x 30 m

SOLUCIÓN: La escala más conveniente sería 1:200 que proporcionaría unas dimensiones de 30 x 15 cm.

EJEMPLO 2: Se desea representar en un formato A4 (21 x 29,7 cm) una pieza de reloj de dimensiones 2 x 1 mm

SOLUCIÓN: La escala adecuada sería 100:1, obteniéndose un dibujo de 200 x 100 mm, es decir, 20 x 10 cm

EJEMPLO 3:Escala para dibujar una silla 1:5

EJEMPLO 4: Escala natural 1:1, grapadora, reloj despertador, portarrollos celo,

EJEMPLO 5: Escala de reducción:  regadera  para niños, papelera parque infantil, jarra,  2:1

EJEMPLO 6: Escala de ampliación: joyería, relojería 10:1     20:1







ACOTACIÓN La acotación es el proceso de anotar las medidas de un objeto mediante líneas, cifras, signos y símbolos sobre un dibujo del mismo, siguiendo una serie de normas. Se puede considerar que el dibujo de una pieza está correctamente acotado, cuando las indicaciones de cotas utilizadas sean las mínimas, suficientes y adecuadas, para permitir la fabricación de la misma. 

 NORMAS DE ACOTACIÓN:

1. Se deben acotar todas las dimensiones sin repetir ninguna.

2. Las cotas se colocarán sobre las vistas que representen más claramente los elementos correspondientes.

3. Todas las cotas se expresarán en las mismas unidades, normalmente milímetros, pero sin expresar la unidad.

4. Las cotas se situarán por el exterior de la pieza.

5. No se acotará sobre aristas ocultas, siempre que sea posible. 

ELEMENTOS BÁSICOS DE ACOTACIÓN:

Líneas de cota: líneas paralelas a la superficie de la pieza a acotar.

Cota: número que indica la magnitud. Se sitúa centrada en la línea de cota y sobre ella. 

Flecha: final de las líneas de cota 

Líneas auxiliares de cota: líneas que parten del dibujo de forma perpendicular a la superficie a acotar y limitan la longitud de las líneas de cota.










REPRESENTACIONES VOLUMÉTRICAS EN EL PROYECTO DE DISEÑO

 






















Utilización de redes para el trazado de volúmenes:








Perspectiva cónica.





Perspectiva Axonométrica . Isométrica





Representación de curvas






Representación de un cuerpo planta, alzado perfil y perspectiva





Mostrar la estructura del objeto







Representar el acabado de las superficies














CLAROSCURO Y COLOR EN LA REPRESENTACIÓN VOLUMÉTRICA

 








Antropometría, ergonomía y biónica aplicada al diseño.


ERGONOMÍA DEFINICIÓN Y FINALIDAD

La ergonomía es la disciplina que se encarga del diseño de lugares de trabajo, herramientas y tareas, de modo que coincidan con las características fisiológicas, anatómicas, psicológicas y las capacidades del trabajador.

Derivado del griego έργον (ergon, ‘trabajo’) y νόμος (nomos, ‘ley’), el término denota la ciencia del trabajo. Es una disciplina sistemáticamente orientada, que ahora se aplica a todos los aspectos de la actividad humana con las máquinas.

Existen dos tipos de intervención ergonómica en cualquier ámbito del diseño:

Intervención de concepción o preventiva: la que se realiza mientras se desarrolla el proyecto de diseño.

Intervención de corrección o ajuste: cuando se debe solucionar algún aspecto tras la realización de las pruebas de evaluación del proyecto realizado.





Ergonomía evaluación del producto



 El objeto de la ergonomía se centra principalmente en el análisis y la evaluación del producto, pero para ello se han de tomar en consideración una serie de factores que forman parte del proceso  de diseño:

 • Factores relacionados con las características del usuario: tablas y datos antropométricos, características anatómicas, fisiológicas, biomecánicas y psicoperceptivas. etc.

Factores relacionados con el producto: requisitos formales: textura, color, etc, funcionales: componentes, operatividad, etc. y estructurales: materiales, tamaño, etc.

 • Factores relacionados con el uso: exigencias de consumo, de  control, de rendimiento, de seguridad, etc.

Factores relacionados con el ambiente: requerimientos de espacio, iluminación, temperatura, ventilación, aislamiento, etc.

 



ANTROPOMETRIA



             
Leonardo da Vinci es el llamado "hombre de Vitruvio".


                    Alberto Durero.


DISEÑO ACCESIBLE


El diseño universal es un paradigma del diseño relativamente nuevo, que dirige sus acciones al desarrollo de productos y entornos de fácil acceso para el mayor número de personas posible, sin la necesidad de adaptarlos o rediseñarlos de una forma especial. El concepto surge del diseño sin barreras, del diseño accesible y de la tecnología asistiva de apoyo.

 A diferencia de estos conceptos el diseño universal alcanza todos los aspectos de la accesibilidad, y se dirige a todas las personas, incluidas las personas con discapacidad. Resuelve el problema con una visión holista, partiendo de la idea de la diversidad humana.

El propósito del diseño universal es simplificar la realización de las tareas cotidianas mediante la construcción de productos, servicios y entornos más sencillos de usar por todas las personas y sin esfuerzo alguno. El diseño universal, así pues, beneficia a todas las personas de todas las edades y habilidades.






Antropometría: (Del Idioma griego ἄνθρωπος hombre, humano; y μέτρον: medida, lo que viene a significar "la medida del hombre "), es la subrama de la antropología biológica o física que estudia las medidas del cuerpo del hombre

En el presente, la antropometría cumple una función importante en el diseño industrial, en la industria de diseños de indumentaria, en la ergonomía, la biomecánica y en la arquitectura, donde se emplean datos estadísticos sobre la distribución de medidas corporales de la población para optimizar los productos. Los cambios ocurridos en los estilos de vida, en la nutrición y en la composición racial y/o étnica de las poblaciones, conllevan a cambios en la distribución de las dimensiones corporales (por ejemplo: obesidad) y con ellos surge la necesidad de actualizar constantemente la base de datos antropométricos.





Biónica


 El término biónica puede estar relacionado con el estudio de fenómenos biológicos, con soluciones estructurales, formales y dinámicas que utilizan algunos seres vivos en sus medios naturales. La intención de la biónica no sería copiar la solución o trasladarla simplemente al diseño de un objeto, sino que trata de interpretar los logros biológicos para trasladar los principios, aunque cambiaran la forma o la estructura.

Esto también se conoce como analogía funcional: por ejemplo, el sistema funcional de los ojos de las ranas o de los cocodrilos, respecto a su analogía con los periscopios, o el sistema de «sonar» que utilizan los murciélagos para moverse en su entorno y cazar, equivalente al método de detección de profundidad en la navegación marina. Una de las analogías más cercanas es la del mecanismo de las articulaciones de nuestros brazos y su correspondiente biónico como los brazos de un flexo o la pala mecánica o de una grúa.






Biomorfismo

 El biomorfismo se suele emplear como referencia formal para el diseño exterior de objetos, aunque también tiene ciertos paralelismos con la biónica cuando se diseñan determinados vehículos y se toman en cuenta las formas de seres aerodinámicos.

Sin embargo, salvo alguna excepción, el diseño biomórfico se representa como la estilización formal del aspecto de algunos seres vivos (animales, plantas, insectos, etc.) para aportar un aspecto funcional concreto en productos de diseño industrial (carcasas de pequeños electrodomésticos, objetos de uso, etc.)

 



Diseño Biomórfico-Orgánico "biomorfismo" ha sido afrontado con variados métodos y resultados por otros diseñadores de fama internacional. La exposición está formada por obras de artistas como Carlo Mollino, Alvaar Aalto.


 

Diseño de producto y diversidad funcional. Diseño flexible, creación de opciones.

 

El término diversidad funcional se refiere a que cada miembro de la sociedad tiene unas determinadas capacidades, y estas deben ser gestionadas de modo que no se produzcan exclusiones o discriminaciones .

El modelo de la diversidad. La Bioética y los Derechos Humanos como herramientas para alcanzar la plena dignidad en la diversidad funcional“ se justifica la introducción del término “diversidad funcional” en sustitución de otros como “discapacidad” o “minusvalía”, y se defiende que la discriminación de personas con diversidad funcionales es un atentado contra los derechos humanos.



PFL: También conocido como “lenguaje de la primera persona” en español, es una prescripción lingüística que antepone la persona antes que su capacidad o diferencia, describiendo lo que una persona “tiene” en lugar de lo que una persona “es”.

Su objetivo es evitar la marginación o deshumanización (ya sea consciente o inconsciente) cuando se habla de personas con una enfermedad o con diversidad funcional. Este principio es igualmente válido para la discriminación por color de piel, edad, sexo, género, orientación o apariencia. Es decir, PFL evita usar etiquetas o adjetivos para definir a alguien. La intención es que una persona sea vista en primer lugar como una persona, y únicamente en segundo lugar como una persona con algún atributo.

Estamos en la oficina hablando sobre una nueva APP y decimos “pero ¿no es apta para ciegos?”. Lo correcto, según PFL, sería “para personas con ceguera”. Tampoco sería apropiado decir “invidente”, primero porque incluye el prefijo “in-” que expresa negación, y segundo, porque no deja de ser un eufemismo que se utiliza para evitar pronunciar palabras que no están socialmente aceptadas, como es “ceguera” en este caso.

Abrimos el periódico y leemos el titular “Discapacitados en España”. Según los principios de PeopleFirstLanguage lo correcto sería decir “personas con diversidad funcional”.

Recomendaciones en el diseño accesible

la Home Office Digital, Data andTechnology (DDaT), blog del Ministerio de Interior del Gobierno de UK:





Materiales, texturas y colores. Sistemas de producción y su repercusión en el diseño. Historia y evolución de los materiales. Sostenibilidad, reciclaje, reutilización.


 



Nociones básicas sobre materiales:

Metales

Metales como el oro, la plata y el cobre, fueron utilizados desde la prehistoria. Al principio, sólo se usaron los que se encontraban fácilmente en estado puro (en forma de elementos nativos), pero paulatinamente se fue desarrollando la tecnología necesaria para obtener nuevos metales a calentándolos en un horno mediante carbón de madera.

El primer gran avance se produjo con el descubrimiento del bronce, fruto de la utilización de mineral de cobre con incursiones de estaño, entre 3500 a. C. y 2000 a. C., en diferentes regiones del planeta, surgiendo la denominada Edad del Bronce, que sucede a la Edad de Piedra.

Otro hecho importante en la historia fue la utilización del hierro, hacia 1400 a. C. Los hititas fueron uno de los primeros pueblos en utilizarlo para elaborar armas, tales como espadas, y las civilizaciones que todavía estaban en la Edad del Bronce, como los en la antigüedad no se sabía alcanzar la temperatura necesaria para fundir el hierro, por lo que se obtenía un metal impuro que había de ser moldeado a martillazos. Hacia el año 1400 AC se empezaron a utilizar los hornos provistos de fuelle, que permiten alcanzar la temperatura de fusión del hierro, unos 1535.


Al Calcolítico se asocian dos culturas en la Península. Entre los años 2.500 y el 1.800 a. C. surge en la zona murciana y almeriense la Cultura de los Millares, nombre del principal yacimiento.


En el Asia Menor, se consideran precursores en el uso del hierro, a los hititas, residentes en Anatolia, cuyas técnicas de aprovechamiento fueron conocidas hacia el año 1200 a.C




Los metales poseen ciertas propiedades físicas características, entre ellas son conductores de la electricidad. La mayoría de ellos son de color grisáceo, pero algunos presentan colores distintos; el bismuto (Bi) es rosáceo, el cobre (Cu) rojizo y el oro (Au) amarillo.

 En otros metales aparece más de un color; este fenómeno se denomina policromismo. Otras propiedades serían: Maleabilidad: capacidad de los metales de hacerse láminas al ser sometidos a esfuerzos de compresión.

Ductilidad: propiedad de los metales de moldearse en alambre e hilos al ser sometidos a esfuerzos de tracción.

Tenacidad: resistencia que presentan los metales al romperse o al recibir fuerzas bruscas (golpes, etc.)

Resistencia mecánica: capacidad para resistir esfuerzo de tracción, compresión, torsión y flexión sin deformarse ni romperse.

Suelen ser opacos o de brillo metálico, tienen alta densidad, son dúctiles y maleables, tienen un punto de fusión alto, son duros, y son buenos conductores (calor y electricidad)







El cobre de color rojizo y brillo metálico que, junto con la plata y el oro, forma parte de la llamada familia del cobre, se caracteriza por ser uno de los mejores conductores de electricidad (el segundo después de la plata).

Gracias a su alta conductividad eléctrica, ductilidad y maleabilidad, se ha convertido en el material más utilizado para fabricar cables eléctricos y otros componentes eléctricos y electrónicos.

El cobre forma parte de una cantidad muy elevada de aleaciones que generalmente presentan mejores propiedades mecánicas, aunque tienen una conductividad eléctrica menor.

Las más importantes son conocidas con el nombre de bronces y latones. Por otra parte, el cobre es un metal duradero porque se puede reciclar un número casi ilimitado de veces sin que pierda sus propiedades mecánicas.

Existen más de 400 aleaciones de cobre. Para hacer que el cobre sea lo más versátil posible, se pueden modificar sus características originales en función del uso final que se le quiera dar, aleándolo o "mezclándolo" con otros metales. Dos de las aleaciones de cobre más conocidas, son el latón (donde se mezcla con zinc) y el bronce (donde se mezcla con estaño).


El latón es más duro que el cobre, pero fácil de mecanizar, grabar y fundir.

Es resistente a la oxidación, a las condiciones salinas y es maleable, por lo que puede laminarse en planchas finas.

Su maleabilidad varía la temperatura y con la presencia, incluso en cantidades mínimas, de otros metales en su composición.

El latón no produce chispas por impacto mecánico, una propiedad atípica en las aleaciones. Esta característica convierte al latón en un material importante en la fabricación de envases para la manipulación de compuestos inflamables, cepillos de limpieza de metales y en pararrayos.




 
Las alpacas o platas alemanas son aleaciones de cobre, níquel (Ni) y zinc (Zn), Estas aleaciones tienen la propiedad de rechazar los organismos marinos (antifouling). Si a estas aleaciones de cobre-níquel-zinc se les añaden pequeñas cantidades de aluminio o hierro constituyen aleaciones que se caracterizan por su resistencia a la corrosión marina, por lo que se utilizan ampliamente en la construcción naval, principalmente en condensadores y tuberías, así como en la fabricación de monedas y de resistencias eléctricas.

Las aleaciones de alpaca tienen una buena resistencia a la corrosión y buenas cualidades mecánicas. Su aplicación se abarca materiales de telecomunicaciones, instrumentos y accesorios de fontanería y electricidad, como grifos, abrazaderas, muelles, conectores. También se emplea en la construcción y ferretería, para elementos decorativos y en las industrias químicas y alimentarias, además de materiales de vajillas y orfebrería.



 

El hierro

Es un metal maleable, de color gris plateado y presenta propiedades magnéticas; es ferromagnético a temperatura ambiente y presión atmosférica.

Es extremadamente duro y denso. Se encuentra en la naturaleza formando parte de numerosos minerales, entre ellos muchos óxidos, y raramente se encuentra libre. Para obtener hierro en estado elemental, los óxidos se reducen con carbono y luego es sometido a un proceso de refinado para eliminar las impurezas presentes.





El término acero sirve comúnmente para denominar, en ingeniería metalúrgica, a una aleación de hierro con una cantidad de carbono variable

Cabe destacar que el acero posee diferentes constituyentes según su temperatura, concretamente, de mayor a menor dureza, perlita, cementita y ferrita; además de la austenita.

El acero conserva las características metálicas del hierro en estado puro, pero la adición de carbono y de otros elementos tanto metálicos como no metálicos mejora sus propiedades físico-químicas.

En metalurgia, el acero inoxidable se define como una aleación de acero y de cromo.

Los metales puramente inoxidables, que no reaccionan con oxígeno son oro y platino.






El Oro es un metal precioso blando de color amarillo. Su símbolo es Au (del latín aurum, ‘brillante amanecer’).

Es un metal de transición blando, brillante, amarillo, pesado, maleable y dúctil. El oro no reacciona con la mayoría de los productos químicos, pero es sensible y soluble al cianuro, al mercurio y al agua regia, cloro y a la lavandina. Este metal se encuentra normalmente en estado puro, en forma de pepitas y depósitos aluviales.

 El oro es uno de los metales tradicionalmente empleados para acuñar monedas; se utiliza en la joyería, la industria y la electrónica por su resistencia a la corrosión. Se ha empleado como símbolo de pureza, valor, realeza, etc.




Aluminio es un elemento químico, de símbolo Al.

Se trata de un metal no ferromagnético. Es el tercer elemento más común encontrado en la corteza terrestre.

 Como metal se extrae únicamente del mineral conocido con el nombre de bauxita mediante electrólisis.

Este metal posee una combinación de propiedades que lo hacen muy útil en ingeniería de materiales, tales como su baja densidad y su alta resistencia a la corrosión. Mediante aleaciones adecuadas se puede aumentar sensiblemente su resistencia mecánica. Es buen conductor de la electricidad y del calor, se mecaniza con facilidad y es muy barato. Por todo ello es desde mediados del siglo XX el metal que más se utiliza después del acero.



al mercurio y al agua regia, cloro y a la lavandina. Este metal se encuentra normalmente en estado puro, en forma de pepitas y depósitos aluviales.

 El oro es uno de los metales tradicionalmente empleados para acuñar monedas; se utiliza en la joyería, la industria y la electrónica por su resistencia a la corrosión. Se ha empleado como símbolo de pureza, valor, realeza, etc.





Aluminio es un elemento químico, de símbolo Al.

Se trata de un metal no ferromagnético. Es el tercer elemento más común encontrado en la corteza terrestre.

 Como metal se extrae únicamente del mineral conocido con el nombre de bauxita mediante electrólisis.

Este metal posee una combinación de propiedades que lo hacen muy útil en ingeniería de materiales, tales como su baja densidad y su alta resistencia a la corrosión. Mediante aleaciones adecuadas se puede aumentar sensiblemente su resistencia mecánica. Es buen conductor de la electricidad y del calor, se mecaniza con facilidad y es muy barato. Por todo ello es desde mediados del siglo XX el metal que más se utiliza después del acero.



El plástico

es un material que desde finales del siglo XIX forma parte de nuestras vidas y es muy utilizado en la vida cotidiana, entre otros usos como material escolar.

Los plásticos son materiales orgánicos constituidos por macromoléculas y producidos por transformación de sustancias naturales o por síntesis directa, a partir de productos extraídos del petróleo, del gas natural, del carbón o de otras materias minerales. Los polímeros no tienen punto de fusión ni de ebullición definidos.

Características:

fáciles de trabajar y moldear,

tienen un bajo costo de producción,

poseen baja densidad,

suelen ser impermeables,

buenos aislantes eléctricos,

aceptables aislantes acústicos,

buenos aislantes térmicos, aunque la mayoría no resisten temperaturas muy elevadas,

resistentes a la corrosión y a muchos factores químicos;

algunos no son biodegradables ni fáciles de reciclar, y si se queman, son muy contaminantes




El plástico

Tipos de plásticos

Termoplásticos

Un termoplástico es un plástico que, a temperatura ambiente, es plástico o deformable, se convierte en un líquido cuando se calienta y se endurece en un estado vítreo cuando se enfría suficiente.





Termoestables

Los plásticos termoestables son materiales que una vez que han sufrido el proceso de calentamiento-fusión y formación-solidificación, se convierten en materiales rígidos que no vuelven a fundirse. Resinas epoxi.

Resinas melamínicas. Baquelita. Pertenece a este grupo la melamina. Poliésteres.




Elastómeros

Los elastómeros se caracterizan por su gran elasticidad y capacidad de estiramiento y rebote, recuperando su forma original una vez que se retira la fuerza que los deformaba. Comprenden los cauchos naturales obtenidos a partir del látex natural y sintéticos; entre estos últimos se encuentran el neopreno y el polibutadieno.






Uso de la baquelita en las carcasas de las cámaras fotográficas




Madera: Proceso de curvado de madera

Un innovador en el campo de la madera curvada fue Michael Thonet (1796-1871), quien nace en Alemania y en 1830 inicia sus primeros experimentos realizando piezas decorativas. En 1836 aplica el doblado a productos fabricando dos modelos de sillas y continúa desarrollando esta actividad hasta 1841 cuando patenta su invención.

En 1850 da comienzo la producción en serie de su Silla Número 4 que le da mucha fama. En 1859 inicia la fabricación de la Silla Número 14 que en su tiempo fue una obra maestra de diseño y es mundialmente conocida, consta de seis elementos que se ensamblan rápidamente con diez tornillos. Tan sólo entre 1859 y 1910 se producen 50 millones de copias de este modelo.

En 1860 diseña su primera mecedora (Fig. 3), a la que se considera su obra maestra y es la precursora de las actuales mecedoras del mundo. En su primer catálogo (1859) se muestran 25 modelos de muebles con madera doblada (Fig. 4) y hacia 1915, la empresa ya contaba con 1400 modelos.







Por la misma época de Michael Thonet, Samuel Gragg en Boston patenta su silla elástica usando vapor para lograr sus curvas (1808).

En Italia, en 1920 Carlo Ratti hace experimentos y da la pauta hacia la tecnología del doblado-laminado al unir piezas curvas con capas de madera.

A principios de los años treinta Alvaar Aalto y Marcel Breuer aplican esta técnica en el diseño de sillas y sillones de madera con formas curvas, inspirados en el mobiliario que en fechas anteriores diseñaron usando curvas con secciones tubulares de metal, convirtiéndose así en pioneros en el uso de esta técnica a nivel mundial.









Materiales cerámicos

Materiales inorgánicos constituidos por elementos metálicos y no metálicos cohesionados químicamente.

Cristalinos, no cristalinos o mezcla de ambos.

La mayoría de los cerámicos tienen elevada dureza y alta resistencia a la compresión

Se caracterizan por tener escasa conductividad, tanto eléctrica como térmica.

Son frágiles, tiene escasa resistencia al impacto.

Bajo peso, alta resistencia al calor y al desgaste, poca fricción.

Propiedades aislantes .

Los materiales cerámicos varían mucho en cuanto a sus propiedades.

Los materiales cerámicos son muy resistentes al calor, la corrosión y el desgaste.

Usados en aviones, proyectiles y vehículos espaciales pesan sólo el 40% de lo que pesarían los componentes metálicos.

Son quebradizos debido a sus enlaces, impiden que los átomos se deslicen unos sobre otros. .

 Elevados costos de fabricación.






VIDRIOS

Material amorfo que se fabrica a partir de dióxido de silicio SiO 2 fundidos a altas temperaturas con carbonato y / o boratos de Na , Ca , Pb, y otros elementos metálicos.

 Es transparente y también puede ser traslucidos y opaco, sus colores varían según los compuestos usados en su fabricación.

El vidrio fundido es maleable y en frío puede ser tallado.

No es atacado por agentes químicos con facilidad, desde el punto de vista mecánico es rígido y frágil.

Se utiliza en innumerables objetos domésticos , en joyas, en la construcción de ventanas, parabrisas, anteojos, etc.

Es mal conductor del calor y la electricidad por lo que se puede usar como aislante.

 El vidrio Pyrex es muy resistente al calor y el vidrio fotocromático son ejemplos de los nuevos materiales de vidrio que se han producido en las últimas décadas.







MATERIALES COMPUESTOS aquellos materiales que se forman por la unión de dos materiales para conseguir la combinación de propiedades que no es posible obtener en los materiales originales.

características:

Están formados de dos o más componentes distinguibles físicamente y separables mecánicamente.

Presentan varias fases químicamente distintas,

Sus propiedades mecánicas son superiores a la simple suma de las propiedades de sus componentes (sinergia).

No pertenecen a los materiales compuestos, aquellos materiales polifásicos; como las aleaciones metálicas.

los materiales compuestos más importantes son:

-Plásticos reforzados con fibras, Asfalto, Adobe, Madera

-Materiales compuestos de matriz metálica y matriz cerámica

-La fibra de carbono es una fibra sintética constituida por finos filamentos de diámetro y compuesto principalmente por carbono y polímero. Tiene propiedades mecánicas similares al acero y es tan ligera como la madera o el plástico. Por su dureza tiene mayor resistencia al impacto que el acero.

-La fibra de vidrio se conoce comúnmente como un material aislante. También se usa como un agente de refuerzo con muchos productos poliméricos; normalmente se usa para conformar plástico reforzado con vidrio. Aunque no sea tan fuerte o rígida como la fibra de carbono, es mucho más económica y menos quebradiza. Telas de alta resistencia, pértigas para salto, arcos y ballestas, tragaluces translúcidos, partes de carrocería de automóviles, palos de hockey, tablas de surf, cascos de embarcaciones.




Color en Diseño Industrial:

El color en el producto no suele decidirlo el diseñador sino el cliente, en ocasiones consulta a un consultor para predecir tendencias.

Funciones del color:

 Modifica la percepción del objeto (rojo coche deportivo)

 Facilita su uso (despertador de Braun)

 Moderniza visualmente el objeto (maquinilla Protector 1992) 




 




Clásicos: Olivetti Valentine, máquina de escribir portátil La Olivetti Valentine fue diseñada Ettore Sottsass, con la intención de romper con los viejos ideales de como trabajar en las oficinas.











  • Alberto Corazón, teléfono DOMO de Telefónica en blanco, negro o azul, tiene el auricular curvado y que reposa más o menos sobre la mitad de la base.
  • Silla Wassily o La silla Wassily, también conocida como Modelo B3, fue diseñada por Marcel Breuer en 1925-26 mientras era director del taller de ebanistería en la Bauhaus, Breuer fabricó un duplicado para la oficina personal de Kandinsky. La silla llegó a conocerse como "Wassily" decenios más tarde,.El diseño de la silla fue especialmente revolucionario para la época, por su uso de tubos de acero y su método de fabricación. La estructura original era de acero niquelado, posteriormente cromado, y doblado. El asiento y el respaldo son de cuero, lona o tela.

  • Diseñada entre 1980 y 1983, la cafetera La Conica fue el resultado de Tea&Coffee Piazza, un proyecto que propuso a importantes arquitectos, el desafío de pensar un servicio de té y café. De acero inoxidable con base de cobre, se trató de la primera pieza del milanés Aldo Rossi (1931-1973) producida en masa.

  • André Ricard (Barcelona, 1929), uno de los grandes pioneros del diseño español Cenicero Copenhague: Tras las consultas que hizo para elaborarlo, los españoles propusieron este cenicero ligero y apilable para tenerlo siempre a mano, como si fuera una copa. Si el diseño es el reflejo de un país, este objeto expresa las cualidades del español: sobrio y poco tecnificado, más próximo al diseño escandinavo, que al inglés o americano.


  • CAFETERA EXPRESS BIALETTI. Esta sí que es la cafetera de toda la vida. Bialetti es el fabricante italiano responsable de esta cafetera de aluminio con mango de baquelita que no ha faltado en prácticamente ningún hogar desde que fuera creada en 1933 por su fundador, Alfonso Bialetti.





El packaging: del diseño gráfico al diseño del contendor del producto tridimensional. Iniciación a su desarrollo y técnicas de producción. Iniciación a los troqueles, desarrollos y acotación.



 

El diseño de packaging es un término muy amplio. Incluye desde los tipos de embalaje y el estilo gráfico de fuentes y formas que utilices hasta otros elementos más operacionales como los requisitos logísticos –por ejemplo, las formas de envío, devoluciones, etc.

Estas son las tres preguntas que debes ser capaz de responder antes de empezar a planear el diseño y tipo de embalaje para tu producto:

¿Cuál es el producto?

¿Quién es el consumidor del producto?

¿Cómo están comprando el producto?

1. ¿Cuál es el producto?

Esta es la más evidente. ¿Qué vendes? ¿Cómo de grande es el producto? ¿De qué materiales está fabricado? ¿Es frágil? ¿Aguanta bien los golpes?








2. ¿Quién es el consumidor del producto?

¿Quién va a usar tu producto? ¿Adultos? ¿Adolescentes? ¿Es para usar en grupo? ¿A tu cliente ideal le preocupa el medio ambiente? ¿Qué nivel de renta tiene?

3. ¿Cómo se compra el producto?

¿Tu producto se vende en un supermercado? ¿En tiendas de barrio? ¿Online?

Ten por seguro que el diseño del embalaje va a ser diferente si tu producto se vende online y se envía o debe luchar por destacar en el lineal del hipermercado.







Clasificación de los tipos de embalaje

1.Packaging minimalista

2.Embalaje de colores brillantes

3.Colores pastel

4.Puras ilustraciones

5.Diseño de packagingvintage

6.Diseño de packaging en blanco y negro

7.Diseño de packaging original

8.Diseño de embalaje 8-bits

9.Materiales de embalaje libres de plásticos


1. Packaging minimalista:

El packaging minimalista se desprende de todos aquellos elementos de diseño –y de materiales de embalaje– que no sean estrictamente necesarios. Se muestra en todo su esplendor los pilares del buen diseño de packaging: tipografía y color. 





2. Diseño de packaging de colores brillantes

Los gradientes de colores brillantes siguen fascinando a diseñadores y público en general.

Ya en 2016, las grandes tecnológicas (Microsoft o Apple, por ejemplo) empezaron a utilizar este sistema de color y tipo de embalaje para sus marcas.




3. Packaging de tonos pastel

rosa palo, el color melocotón o los tonos ocres y blancos rotos, Este estilo o tipo de embalaje combina a la perfección paletas de colores pastel con acentos más oscuros para los fondos. Mientras, las etiquetas suelen ser sencillas –blanco sobre negro– con tipografías simples.



4. Diseño de packaging con ilustraciones

El diseño plano o flat design hunde sus raíces en el Estilo Suizo, de 1920.Las bases se fundamentan en ilustraciones sencillas, colores y formas primarios que facilitan la lectura de los elementos tipográficos en estos tipos de embalaje.




5. El Diseño de embalaje vintage es más popular que nunca. En concreto, para el sector de la alimentación. Incluso en el pueblito más remoto encontrarás este tipo de embalaje por doquier.

Las cajas vintage transmiten autenticidad y originalidad. Encontramos cada vez más y más ilustraciones, letras tipográficas manuscritas o paletas de color retro que nos transmiten solera.



6. Packaging negro o diseños en blanco y negro

blanco y negro permite un diálogo súper versátil entre packaging y producto. El elevado contraste entre los dos colores permite diferenciar claramente entre bloques en el diseño.Elcontraste entre el blanco y el negro transmiten sobriedad y elegancia en este diseño.



8. Packaging al estilo 8-bits

consiste en utilizar para las composiciones del diseño del packaging píxeles grandes. Este tipo de packaging nos retrotrae a la consciencia colectiva cultural de los primeros videojuegos.



9. Materiales de embalaje libres de plásticos

El movimiento contra el plástico es una tendencia imparable en la actualidad. Erradicar el plástico y los microplásticos en el packaging es una meta que tanto industria como consumidores deben tratar de perseguir. Desde plásticos orgánicos basados en algas hasta fibras vegetales con características similares al plástico.



Troqueles


FORMAS BÁSICAS PARA EL DESARROLLO DE SÓLIDOS







Packaging





 

 ACOTACIÓN

La acotación es el trabajo más complejo del dibujo técnico, ya que para una correcta acotación de un dibujo, es necesario conocer, no solo las normas de acotación, sino también, el proceso de fabricación de la pieza, en el caso de que haya que fabricarse, como en el packaging. La acotación de un gráfico consiste en anotar las medidas proporcionales con el fin de facilitar la reproducción gráfica de la logomarca, sobre todo si se necesita un escalado de grandes proporciones.



1.Acotación en Serie: Las cotas se disponen una a continuación de la otra, es decir, cada elemento se acota a partir del anterior, eso puede acarrear la acumulación de errores, por lo que es conveniente acotar el total.



2. Acotación en paralelo: En este tipo de acotación las cotas parten todas de un mismo origen. En este sistema todas las cotas que tienen una misma dirección, tienen un elemento común de referencia. Se usa cuando varias cotas están dispuestas en una misma dirección, tienen un elemento de referencia común, una cara, un eje, etc. Se ha de usar este sistema cuando haya un elemento que por su importancia gráfica puede tomarse como referencia para los demás.





3. Acotación combinada

Otra manera de acotar es la “Acotación Combinada”, combinando los sistemas antes vistos tenemos la acotación combinada. Es el resultado de la mezcla de la acotación en paralelo y de la acotación en serie, habitualmente es el sistema más empleado.



4. Acotación progresiva

Menos usual pero otro sistema de acotación es la denominada “Acotación Progresiva” o por coordenadas. Se trata de un sistema derivado de la acotación en paralelo.

A diferencia de aquel, en éste sólo se utiliza una línea de referencia en la que se fija un origen de cota “0” cero que se señala por un punto. Este debe estar situado en un extremo de la figura, de este modo mantenemos limpio de cotas el elemento grafico que estamos acotando.

Para esta acotación se han de dibujar todas las flechas alejándose del origen, como mostramos en la ilustración.

Para evitar confusiones con el sistema en serie, las cifras de cota se pueden colocar, si se quiere, en sentido perpendicular a la línea de cota y junto a la flecha.





Elementos equidistantes

Cuando existan elementos equidistantes o dispuestos regularmente en un dibujo, se puede, para simplificar, utilizar la acotación que vemos y, para que no haya ninguna confusión entre el paso y el número de pasos, se puede acotar uno de ellos.